Propuesta innovadora. Danzas del mundo

Miriam Arribas Serrano

Laura Berrocal Álvarez

Lucía Espinosa Fernández

Victoria Herrero Toledano

Sara Moreno Llorente

Cristina Seguido Madruga

“VIAJAMOS A AMÉRICA”

1. 1. JUSTIFICACIÓN

Hemos elegido el tema de las danzas del mundo porque nos llaman la atención las características de otras culturas, en especial sus bailes. Actualmente en nuestra sociedad hay una gran diversidad cultural que, en la mayoría de los casos, es desconocida para todos nosotros. Por este motivo nos queremos acercar a algunos aspectos de otras culturas para poder integrarlas y aceptarlas desde la nuestra propia.

Además, la elaboración de esta propuesta nos puede aportar una amplia cultura general sobre el continente americano (EE.UU) como pueden ser sus tradiciones, trajes típicos, danzas, gastronomía, localización geográfica, idioma, instrumentos musicales típicos… Del mismo modo, queremos trabajar este tipo de danzas de una forma innovadora introduciéndolas aspectos de baile moderno como sus pasos y  su música.

Desde el punto de vista curricular, podemos relacionar las danzas del mundo con los siguientes objetivos generales de etapa presentes en el Decreto 40/2007, de 3 de mayo, por el que se establece el currículo de la Educación Primaria de la Comunidad de Castilla y León, podemos señalar que se relaciona con los siguientes:

d) Conocer, comprender y respetar los valores de nuestra civilización, las diferencias culturales y personales, la igualdad de derechos y oportunidades de hombres y mujeres y la no discriminación de personas con discapacidad.

i) Conocer y valorar su entorno social, natural y cultural, situándolo siempre en su contexto nacional, europeo y universal, así como las posibilidades de acción y cuidado del mismo e iniciarse en el conocimiento de la geografía de España y de la geografía universal.

k) Utilizar la educación física y el deporte como medios para favorecer el desarrollo personal y social.

En lo que se refiere a objetivos generales del área de EF podemos recalcar que esta propuesta práctica se relaciona con los siguientes:

4. Asimilar, elegir y aplicar principios y reglas para resolver problemas motores y actuar de forma eficaz y autónoma en la práctica de actividades físicas y artístico-expresivas.

6. Utilizar los recursos expresivos del cuerpo y el movimiento, de forma estética y creativa, comunicando sensaciones, emociones e ideas.

8. Conocer y valorar la diversidad de actividades físicas y lúdicas como elementos culturales, mostrando una actitud crítica tanto desde la perspectiva de participante como de espectador.

11. Desarrollar la iniciativa individual y el hábito de trabajo en equipo, aceptando las normas y reglas que previamente se establezcan.

Por último, recalcar que el bloque de contenidos que más se relaciona con esta propuesta es el Bloque 3: actividades físicas artístico-expresivas del segundo y tercer ciclo, el cual detallaremos en el apartado 4: diseño de la propuesta práctica.

 2. MARCO TEÓRICO

Para comenzar con la fundamentación teórica de este trabajo, se hace necesaria la definición de danza. Castañer (2000, p.78-79) la define como “un proceso creativo y artístico que utiliza como material el lenguaje gestual del cuerpo y que siempre ha acompañado a mujeres y hombres desde sus orígenes”. Además, Sánchez y Martín (2002, p.7) explican que “el baile permite explorar y utilizar el cuerpo, tanto en relación consigo mismo como con los demás, de forma divertida y directa”.

A partir de estas definiciones, podemos afirmar que la danza es un recurso para desarrollar y trabajar la expresión corporal. Rueda (2004, p.12) cit. en Castillo y Rebollo (2009) define, desde el punto de vista educativo, que la expresión corporal “es el ámbito de conocimiento, como contenido de educación física que investiga y experimenta las posibilidades corporales y la inteligencia emocional, como medio de transmisión de sentimientos, pensamientos y actitudes, y cuyo fin último es crear y comunicar a través del movimiento.”

En relación con lo anterior, podemos destacar cómo, a través de la danza, se pueden desarrollar las diferentes dimensiones corporales propias de la expresión corporal: dimensión comunicativa, creativa y expresiva, en la que toman especial relevancia el cuerpo, la creatividad y la comunicación.

Renobell (2009) afirma que la danza-movimiento y la expresión corporal son agentes educativos que favorecen las relaciones y la comunicación grupal, facilitan la socialización, fomentan el trabajo no competitivo y desarrollan la creatividad. Además, la autora afirma que estos agentes ayudan al desarrollo integral y armónico del alumnado, ya que respeta al alumno de forma global y garantiza su desarrollo motriz, afectivo, cognitivo y social.

De la misma manera, Sánchez y Martín (2002) defienden que estas actividades no discriminan a nadie, por lo que las relaciones son saludables y de apoyo y colaboración entre los participantes, aspecto que el maestro debe fomentar en sus alumnos. Además, argumentan que la integración de los alumnos con necesidades educativas especiales (ACNEE) en el aula a través de los bailes del mundo es mayor debido a que tienen que comprender menos reglas que en otras actividades propias de la asignatura de EF.

Consideramos que las danzas del mundo son un recurso útil para todos los públicos, ya que como argumentan Fuertes y Zamora (1996, p.5), “desde los más pequeños hasta los más adultos pueden disfrutar bailando y realizando las actividades que les proponemos”. Las danzas se aprenden en cualquier nivel educativo y no es necesario tener ningún conocimiento musical previo para aprender una danza, sólo el propio cuerpo (Camino, 2012).

Por este motivo, las danzas del mundo se pueden aplicar, siempre adaptando su nivel al contexto, a cualquier etapa educativa de la escuela. En la propuesta que se va a llevar a cabo, se aplican las danzas del mundo y algunos bailes modernos a la Educación Primaria, en concreto al 5º curso, como se explica más adelante.

Si incluimos la danza al aula proporcionaremos a nuestros alumnos una nueva forma para expresarse y relacionarse con los demás, y si también les damos a conocer danzas de otros países del mundo, fomentaremos el conocimiento, valoración y respeto de las tradiciones musicales (Camino, 2012). Además, las danzas del mundo permiten trabajar los siguientes aspectos pedagógicos que refuerzan la educación:

-    Aspecto musical: ritmo, riqueza musical y creatividad.

-    Aspecto psicomotriz: esquema corporal, lateralidad, orientación espacial, coordinación global, autocontrol, relajación y atención.

-    Aspecto social: compañerismo y diversión.

(Zamora, 2005)

Teniendo en cuenta todas estas ventajas que poseen las danzas del mundo sobre el alumnado, creemos necesaria su utilización en el centro escolar, especialmente en el aula de EF favoreciendo la expresión corporal. Para ello, es importante que los docentes tengan los conocimientos necesarios para poder aplicarlo con sus alumnos.

La elaboración de esta propuesta se basa, por un lado, en el proceso creativo denominado por Sánchez y Coterón (2012) Proceso de las 3-E (exploración, elaboración y exposición), y por otro lado en el Modelo de Mando Directo.

En el Proceso de las 3-E, el alumno comienza utilizando el pensamiento corporal, en el que va experimentando, comprobando y contrastando sus propias experiencias internas con otras nuevas, realizando actividades sencillas de forma lúdica para acumular vivencias y seleccionar aquellas más novedosas. A partir de ahí el alumno forma parte de este proceso, descubriendo y elaborando nuevos movimientos, para finalmente exponer el resultado de los mismos a sus compañeros.

Todas estas fases trabajadas de forma cíclica fomentan en el alumno el trabajo creativo, adquiriendo habilidades expresivas y de comunicación corporal.

Según López (2009), el Modelo de Mando Directo es un estilo de enseñanza tradicional en el que el alumno, por instrucción directa, reproduce movimientos dirigidos por el maestro. Por ese motivo, debido al alto factor cultural y tradicional que poseen las danzas del mundo, es necesario orientar la enseñanza de sus pasos a este modelo, para que aprendan la danza en su contexto.

Atendiendo a lo anterior, queremos destacar que nuestra sesión comienza con el Modelo del Proceso Creativo de las 3-E, permitiendo al alumnado experimentar, elaborar y exponer sus experiencias corporales y aprender de las de sus compañeros, trabajando algunos pasos de diferentes bailes modernos como: Top Rocking, freezes, la “V”, la “caja”…  ; y finalizan con el Modelo de Mando Directo, en el que se enseñan los pasos propios de cada danza y se termina con el baile grupal y completo de dicha danza.

1. 3. CONTEXTUALIZACIÓN

Nuestra sesión se lleva a cabo con un grupo de 25 alumnos del tercer ciclo de  de Educación Primaria, más concretamente en 5º curso.

  

1. 4. DISEÑO DE LA PROPUESTA PRÁCTICA

Esta sesión se podría incluir en las jornadas interculturales que celebra el centro, pudiéndose trabajar cada día de la semana una danza de un continente diferente: América, Europa, Asia, África y Oceanía.

Hemos elegido un danza del continente americano para elaborar esta propuesta de sesión, en la que fundamentalmente se trabajara la expresión y comunicación corporal, además de numerosos aspectos culturales, como pueden ser el idioma, bandera, localización geográfica, gastronomía, danzas, trajes típicos, juegos, monumentos, poesías, retahílas, adivinanzas, hechos históricos, instrumentos musicales…

Para contextualizar a los alumnos, utilizaremos un mapamundi en el que se puedan localizar el continente y el país de la danza. En él se pegarán diferentes imágenes de aspectos culturales relacionados con ellos.

Desde el área de EF, nos vamos a centrar en danzas del mundo y pasos de bailes modernos. La estructura de sesión que se va a llevar a cabo va a ser la siguiente:

-    Toma de contacto: saludo a los alumnos, asamblea inicial y momento de creatividad motriz en el que los alumnos se moverán libremente por el pabellón con música de diferentes bailes modernos.

-    Momento de expresión corporal: danza del mundo de América (EE.UU) (proceso de las 3-E + Modelo de Mando Directo). En el momento de expresión creativa (3-E) se proporciona a cada grupo de alumnos una tarjeta con una imagen de una estructura del baile (círculo, filas…) y otra imagen con un paso. Estas dos imágenes las tienen que incluir en algún momento de la elaboración de su coreografía, además de incluir diferentes pasos de baile moderno: la “V”, la “caja”…

-    Reflexión final: asamblea final para reflexionar con los alumnos y despedida.

Queremos destacar que utilizamos esta estructura de sesión porque favorece la expresión corporal de los alumnos. Consideramos muy importantes las asambleas con los alumnos para reflexionar y verbalizar lo que ha pasado en el desarrollo de la sesión y sus aprendizajes, así como contextualizar la propia sesión.

En relación con las agrupaciones que se van a utilizar, queremos destacar que en el momento de expresión creativa, se forman grupos de manera aleatoria para aumentar y favorecer la socialización e integración de los alumnos. A continuación, en el momento de enseñanza de la danza, se establecen parejas para aprenderla, que a lo largo de la danza irán rotando.

a)  Objetivos

Ø Objetivos generales: los objetivos generales del área de EF relacionados con el currículum vigente, se han mencionado en el apartado 1: Introducción.

Ø Objetivos específicos: los objetivos específicos de nuestra propuesta son los siguientes:

-    Utilizar el cuerpo y el movimiento como instrumentos de expresión y comunicación a través de las danzas del mundo y el baile moderno.

-    Adecuar el movimiento a estructuras espacio-temporales y rítmicas, realizando danzas y coreografías simples.

-    Expresar emociones y sentimientos a través del cuerpo, el gesto y el movimiento, fomentando la espontaneidad y creatividad en el movimiento expresivo.

-    Colaborar y disfrutar de forma activa y constructiva en la elaboración y realización creativa de diferentes danzas del mundo y coreografías simples con pasos de baile moderno, potenciando la cooperación y el trabajo en equipo.

-    Valorar y respetar las diferencias individuales a la hora de expresarse.

-    Participar de forma natural, desinhibida, activa y consciente en las danzas del mundo, independientemente del nivel y habilidad.

-    Valorar las danzas del mundo como parte del patrimonio cultural y acercamiento entre las diferentes culturas, fomentando la interculturalidad.

-    Desarrollar actitudes de tolerancia y respeto hacia otras culturas.

b)  Contenidos

Los contenidos específicos de nuestra propuesta se enmarcan dentro del bloque 3 de contenidos de EF: Actividades físicas artístico-expresivas, y son los siguientes:

-    Cuerpo y movimiento como instrumentos de expresión y comunicación.

-    Elaboración y realización creativa de una danza del mundo (América), con pasos de bailes modernos.

-    Adecuación del movimiento a estructuras espacio-temporales y rítmicas.

-    Cooperación y trabajo en equipo.

-    Expresión de emociones y sentimientos a través del cuerpo, el gesto y el movimiento.

-    Espontaneidad y creatividad en el movimiento expresivo.

-    Valoración de los recursos expresivos y comunicativos.

-    Respeto de  las diferencias expresivas individuales.

-    Participación de forma natural, desinhibida, activa y consciente en las danzas del mundo incluyendo pasos de bailes modernos.

-    Conocimiento de las danzas del mundo como parte del patrimonio cultural.

-    Interculturalidad.

-    Actitudes de tolerancia y respeto hacia otras culturas.

c)   Actividades

Ø ESTRUCTURA DE SESIÓN

TOMA DE CONTACTO	-    Asamblea inicial: puesta en común de normas (respeto del material, cambio de calzado, respeto a los compañeros…) y explicación de aspectos culturales propios del país que se va a trabajar, a través de un mapamundi en el que los alumnos colocan las imágenes más características. -    Momento de creatividad motriz: los alumnos se moverán libremente por el pabellón con música: break, disco, dance…
MOMENTO DE  EXPRESIÓN  CORPORAL	-    Presentación de la música: los alumnos en gran grupo, escuchan la música de la danza que se va a trabajar para una posterior puesta en común de las partes más básicas de la canción (estrofa, estribillo…). -    Proceso creativo: · Exploración: los alumnos, organizados en grupos de 8-9 personas, reciben tarjetas que representan algunos pasos de la danza a trabajar y comienzan a explorar sus posibilidades motrices en relación a la música. · Elaboración: de forma libre, creativa y con la expresión corporal, deben crear una coreografía de una parte de la canción, utilizando los pasos que les hemos proporcionado y otros pasos de baile moderno, teniendo en cuenta la organización espacio-temporal y el ritmo de la canción. · Exposición: puesta en común de todas las coreografías elaboradas por los distintos grupos. -    Enseñanza de la danza del mundo: mediante el modelo de mando directo y a partir de los pasos que hay en las tarjetas que les hemos dado anteriormente, las maestras les enseñan la danza del mundo con sus pasos originales. Lo realizan mediante la imitación de los alumnos y explicando los pasos detenidamente para que les aprendan mediante la repetición. Finalmente, todos juntos bailan la danza.
REFLEXIÓN FINAL	-    Asamblea final: se reflexiona con los alumnos sobre la sesión llevada a cabo (aspectos culturales del continente) y en especial, sobre el proceso creativo que han experimentado los alumnos con la danza del mundo y los bailes modernos (sentimientos, creatividad, motivación, trabajo grupal e individual…).

Ø PROPUESTA

SESIÓN:       “VIAJAMOS A AMÉRICA” Eje de la sesión: trabajar la expresión corporal y la motricidad a través de una danza de América, y otras modernas, variando las agrupaciones y con actividades semidirigidas y semiabiertas.
TOMA DE  CONTACTO	-    Asamblea inicial: · Normas. · Aspectos culturales de América: ∙   Localización en el mapamundi. ∙   Traje típico de la danza a desarrollar: los chicos llevan pantalón tejano, camisa a cuadros, chaleco (opcional), pañuelo al cuello, sombrero, cinto con hebilla grande y botas. Las chicas llevan vestidos de dos cuerpos a rayas, la puntilla de las enaguas puede sobresalir por debajo del vestido, camisa blanca, chaleco (opcional) y botas. ∙   Bandera del país de la danza y los juegos (EEUU) ∙   Instrumentos musicales típicos              Güiro                       Kalimba                              Flauta de pan                    Guitarrón Acordeón                     Bombo chilote               Ocarina                          Matraca -    Momento de creatividad motriz:  los alumnos se mueven libremente por el pabellón al ritmo de música dance, break, pop… poniéndose en marcha para la sesión.
MOMENTO DE  EXPRESIÓN  CORPORAL	-    Presentación de la música: escucha de la canción “In the Street” y puesta en común de sus partes. La estructura de la canción es: introducción-A-B, siendo repetidas estas dos últimas partes 4 veces. La danza puede visionarse, escucharse y descargarse en el siguiente link: http://danzasdelmundo.wordpress.com/category/36-in-the-streets-usa/ -    Exploración creativa: · Exploración: en grupos 8-9 personas, observan las tarjetas asignadas y exploran sus posibilidades motrices con el ritmo de la canción. A cada grupo se le da una tarjeta con una posición, y otra tarjeta con una distribución del grupo:                           Figura 2                            Figura 3                              Figura 4                              Figura 1       (Cada símbolo representa a uno de los miembros de la pareja) · Elaboración: crear una coreografía con la parte de la canción elegida (introducción-A-B-A-B), de forma libre y creativa y utilizando los pasos de las tarjetas y otros de diferentes bailes modernos. · Exposición: presentación de todas las coreografías elaboradas por los alumnos de forma grupal. -    Enseñanza de la danza del mundo: los estadounidenses son muy dados a los desfiles, a las carrozas y a todo lo que sea manifestación popular con banderitas y demás adornos. Es una nación relativamente joven, si la comparamos con las naciones europeas. Muchas de sus danzas más antiguas son versiones de las europeas. Para las danzas modernas utilizan composiciones al estilo de las marchas, Como la presente. Para motivar a los alumnos se les puede contar que vamos a realizar un desfile e iremos danzando durante el mismo. Podemos imaginarnos cualquier desfile de carnaval o de fiestas. Formamos dos filas y nos iremos cruzando rítmicamente. · Desarrollo de la danza: ver Fuertes y Zamora (1996, p.119) ∙   POSICIÓN INICIAL: por parejas en círculo. Posición baile moderno, parejas. Las chicas en el exterior. Sentido antihorario. Fig.1 ∙   INTRODUCCIÓN: compases 1-9. En el sitio, agarrados. Fig. 2. ∙   ESTRIBILLO: -    Fase A: * Compases 10-13. Dar 4 pasos de polca glisée (izquierdo, acercar derecho, izquierdo); comenzar con el pie de fuera y avanzar en el sentido antihorario. Los brazos hacen un pequeño movimiento hacia abajo cuando el paso comienza con el pie de fuera (de la pareja) y hacia arriba cuando comienza con el pie de dentro. Fig. 3. * Compases 14-15. La chica ayudada por su compañero da dos vueltas sobre sí misma y bajo el brazo del chico. * Compases 16-17. De frente y agarrados de la mano dar un paso de branle (separar-juntar), uno en sentido antihorario y otro en sentido horario. El cuerpo hace un pequeño balanceo al desplazarse. Fig. 4. * Compases 18-19. Separarse uno del otro empujándose con las manos y dando tres pasos de marcha hacia atrás. * Compases 20-21. Tres pasos de frente, pero un poco en diagonal, cada uno hacia su izquierda, para encontrar una nueva pareja. * Compases 22-25. Lo mismo que compases 18-21. -    Fase B: * Compases 26-37. Lo mismo que compases 10-21. -    Las maestras enseñan los pasos de la danza y la bailan todos juntos. Primeramente se enseña a los alumnos en parejas la introducción, parte A y parte B, y para finalizar se realiza con el círculo de parejas, todos juntos.
REFLEXIÓN FINAL	-    Asamblea final: reflexión de la sesión, especialmente del proceso creativo que han experimentado con los alumnos  con la danza “In the Street”. Se realizan las siguientes preguntas: · ¿Cómo habéis elaborado la danza con vuestros compañeros? ¿Habéis aportado todos diferentes ideas? ¿Os habéis puesto de acuerdo correctamente? (trabajo en equipo)… · ¿Habéis sido creativos a la hora de preparar la coreografía o habéis utilizado pasos que ya conocíais? ¿Habéis introducido algún paso de baile moderno?¿Cuál? · ¿Qué os ha llamado la atención de esa cultura? ¿Qué habéis aprendido de ella y su continente? · ¿Cómo os habéis sentido? · ¿Creéis que las danzas son un buen recurso para expresarse con el cuerpo?

d)  Espacios y materiales necesarios

Los espacios y materiales que se necesitan para llevar a cabo esta sesión son los siguientes:

-    Gimnasio o pabellón.

-    Reproductor de música.

-    Altavoces.

-    Cd o pendrive con la danza del mundo y diferentes canciones de bailes modernos.

-    Tarjetas con los pasos y formaciones de cada danza.

-    Mapamundi.

-    Imágenes de aspectos culturales característicos del continente.

e)  Criterios de evaluación e instrumentos para evaluarlos

Para realizar adecuadamente la evaluación, contamos con dos instrumentos:

Ø CUADERNO DEL MAESTRO

El maestro dispone de un cuaderno de campo en el que puede anotar observaciones y aspectos relevantes de la sesión.

Para completar la evaluación  se elabora una tabla de seguimiento grupal en la que puede anotar sus observaciones del desarrollo grupal de la sesión:

CRITERIO	OBSERVACIONES DEL GRUPO
Respetan a los demás
Elaboran la coreografía participando todos los miembros del grupo
Han sido creativos utilizando pasos de bailes modernos
Han manifestado su expresión corporal adecuadamente
Actitud positiva e integradora ante diferentes culturas
Participación activa e interés y motivación en las sesiones

 5.    BIBLIOGRAFÍA Y OTROS RECURSOS EMPELADOS EN LA PROPUESTA PRÁCTICA

Camino, M.J. (2012) http://www.educacontic.es/blog/educacion-en-movimiento-las-danzas-del-mundo

Castañer Balcells, M. (2000). Expresión corporal y danza. Barcelona: Inde.

Castillo Viera, E. y Rebollo González, J.A (2009). Expresión y comunicación corporal en educación física. Revista Wanceulen E.F. Digital, 5. Recuperado de: http://rabida.uhu.es/dspace/bitstream/handle/10272/3317/b15549859.pdf?sequence=1 (26/03/2014)

Decreto 40/2007 de 3 de mayo, por el que se establece el Currículo de la Educación Primaria en la Comunidad de Castilla y León.

Fuertes, M. y Zamora, A. (1996). Formación rítmico-musical. Madrid: San Pablo.

Link de los vídeos de las danzas del mundo: http://danzasdelmundo.wordpress.com/

López Pacheco, J. (2009). Unidad Didáctica “Danzas del mundo”. Revista digital de Educación Física EmásF. Recuperado de:  http://emasf.webcindario.com/UD_DANZAS_DEL_MUNDO.pdf (08/05/2014)

Renobell Soler, G. (2009). Todo lo que hay que saber para bailar en la escuela. Barcelona: Inde.

Sánchez Rodríguez, J. y Martín Frías, J. (2002). Bailes del mundo: una propuesta de bailes populares para Educación Primaria. Barcelona: Paidotribo.

Sánchez, G. y Coterón, J. (2012). Un modelo de intervención para una motricidad expresiva y  creativa. Revista Tandem Didáctica de la Educación Física,39, p.37-47.

Zamora, A. (2005). Danzas del mundo. Madrid: CCS